菱型文様は、二方向の平行線が交差して出来た形「菱形」を基本とする割付文様です。この形自体は縄文時代の土器にも描かれており自然発生的に生み出された幾何学文様と考えられます。
現代にいたるまで、後の時代に菱の実にその形が似ている事から「菱文」と呼ばれるようになり、平安時代に装束の文様として様々なバリエーションが生まれました。
幾何学文様であるため、基本的には季節に関係なく着物や和柄デザインに用いられます。
ひし形が連続して重なる入れ子菱は正倉院裂にもみられるほど古くからあります。

鳳凰は中国で古くから伝説の鳥とされており、平和と幸福のシンボルだと考えられています。 鳳凰の卵は不老長寿の妙薬とされており、鳳凰自身にも「不老長寿」や「若返り」の意味が込められています。

蒔き糊は友禅染の技法の一種です。まず方染糊を竹の皮に塗って薄くのばし、乾燥させます。それを細かく砕いて、十分に湿らせた布地に蒔き、乾いてから染料をかけます。文様と組み合わせて、雪が降った様子を表したり、全体にあしらって地模様にします。

巾着状の袋には財宝、御守り、香料が入れられ金嚢（きんのう）と呼ぶこともあります。富と財に恵まれるようにと願う柄で、同じような意味合いの柄に分銅（ふんどう）があります。金の重さを量る重りを図案化したもので、これも富を象徴する柄です。

本場大島紬テーチギ染めとは

植物染料のひとつで、バラ科の樹木である車輪梅のことです。 大島紬の染めに用いられ、地元である奄美大島では「テーチギ｣とよばれています。 大島紬の泥染めは、テーチギの幹や太い枝をチップにして煮出した液で何度も繰り返して染め重ねます。

京鹿の子絞とは
京鹿の子絞（きょうかのこしぼり）は、京都府一帯で作られている染織品です。布を糸で括って染め上げる染色技法の1つで、括られた部分が染色されずに白く残ることで模様を表現します。染め上がった模様が子鹿の斑点を連想させるため、「鹿の子絞」と呼ばれるようになりました。
代表的な技法は「疋田絞（ひったしぼり）」や「一目絞（ひとめしぼり）」などで、全部で50種類以上にのぼります。1人1種類の技法を有す技術者が1粒ずつ括り上げ、その特殊な技法に合わせた染色を行います。京鹿の子絞の特徴は、複雑で精巧な括り粒です。精緻（せいち）な括りで表現される独特の立体感は、他の技法ではみることができません。他の染色に比べて完成までの期間が長く、総絞りでは1年半、振り袖では2年以上かかることもあります。

相良刺繍の特徴
「相良刺繍 やり方」
相良刺繍とは、生地の裏から糸を抜き出して結び玉を作り、これを連ねて模様を描き出していく技法。 別名を玉縫いとも呼ばれ、制作に大変な手間と時間を要するが、糸が浮き上がる他の刺繍と違って糸がひっかかりにくく、どの刺繍よりも丈夫といえる。 金銀糸ではなく光沢のない色糸が用いられ、立体感と落ち着いた美しさが魅力。

唐草文様 唐草文 とは、葉や茎、または蔓植物が伸びたり絡んだりした形を図案化した植物文様の、日本での呼称である。唐草と言う植物の呼称ではない。

大島紬の歴史は、1920年に薩摩藩から紬の着物を着ることを制限する制限令が出されているため、それ以前には普及していたと考えられています。

車輪梅の樹皮や材木、根っこにはタンニンや茶褐色の色素が含まれており、先に車輪梅で染めてから、泥の中の鉄分を利用することで、黒みを帯びた茶色である黒褐色こっかっしょくに媒染されるのです。

手毬柄の意味は
手毬は女の子の遊び道具だったことから、女性らしさ、可愛らしさを象徴する文様です。 長い糸を使って作られることから「良縁を結ぶ」丸い形から「円満な家庭を築けるように」「何事も丸く収まりますように」という子どもの幸せを願う親の思いが込められた柄でもあります。